演出介绍
艺术家 & 团体
"指挥： Koji Kawamoto 川本贡司
"西安交响乐团
简介
2016年法国年度音乐大选「最 佳新人奖」得主
在捷克担任音乐总监的日本指挥
三大小号协奏曲&创作于20世纪
家喻户晓的《野蜂飞舞》管弦乐原版
冉冉升起的法国小号新星露西安娜·勒诺丹·瓦莉，将与西安交响乐团合作吹响三大小号协奏曲之一--由亚美尼亚作曲大师阿鲁秋年创作的《降A大调小号协奏曲》。露西安娜是巴黎国立高等音乐学院双修古典乐、爵士乐小号的学子，亦是2016年法国音乐大选「年度最 佳新人奖」得主。虽年纪轻轻，录制的首张专辑《小号之声》已邀请男高音罗兰多·维拉宗助阵，并与伦敦爱乐管弦乐团、英国皇家爱乐乐团、琉森交响乐团等名团合作。
展现亚美尼亚异国风光、单乐章对比强烈的《降A大调小号协奏曲》之余，乐团还将在日本知名指挥家川本贡司的执棒下奏出经典：俄罗斯「五人团」成员之一的里姆斯基-科萨科夫创作、以嗡嗡作响的精致管弦乐闻名的《野蜂飞舞》； 意大利现代派作曲家雷斯庇基的标题音乐杰作「罗马三部曲」 中的《罗马的喷泉》、《罗马的松树》。作为常年活跃于欧洲乐坛的日本指挥，川本贡司自2008年以来即担任捷克皮尔森广播交响乐团的音乐总监，亦是历史上在捷克担任音乐总监的日本人。本场即可切实感受其精湛、全面的指挥技艺。
曲目：
Programme：
上半场：
里姆斯基-科萨科夫(1844-1908)
野蜂飞舞，选自歌剧《萨旦王的故事》
Rimsky-Korsakov
Suite op. 57 and Flight of the Bumblebee from the Opera "The Tale of Tsar Saltan"
亚历山大 阿鲁秋年（1920-2012）
降A大调小号协奏曲
Alexander Arutiunian
Trumpet Concerto in A-Flat major
小号： 露西安娜·勒诺丹·瓦莉
Trumpet Player： Lucienne Renaudin Vary
下半场:
奥托里诺·雷斯庇基（1879-1936）
罗马的喷泉
Ottorino Respighi
Fontane di Roma
奥托里诺·雷斯庇基（1879-1936）
罗马的松树
Ottorino Respighi
Pini di Roma
注：曲目单仅供参考，以现场实际为准。
指挥 川本贡司
川本贡司（Kawamoto Koji） 川本贡司1972年出生在日本岛根县。作为主要在欧洲演出的一位著名日本指挥，川本贡司自2008年以来一直担任捷克共和国皮尔森广播交响乐团的音乐总监。在2001年-- 2007 年期间，他同时担任了前波莫瑞剧院和东北德国爱乐乐团的首席指挥。 自2009年，川本贡司成为世界指挥大师夏尔·迪图瓦（Charles Dutiot）极为少数的关门弟子，时常参加迪图瓦大师世界各地的排练与演出，并不断探讨与改进指挥艺术。1994 年，川本贡司在第10届东京国际音乐比赛中获得指挥奖。获此殊荣之后，他开始了职业音乐生涯，并经常作为客席指挥在亚洲、欧洲、美洲与许多著名的交响乐团合作。2007 年，川本贡司荣获第59届布拉格音乐之春国际音乐比赛指挥奖。 川本贡司跨越大洲，与许多乐团合作，国外乐团包括：布拉格广播交响乐团、斯洛伐克爱乐乐团、伊斯坦布尔国家交响乐团、图林根爱乐乐团、东京爱乐乐团、仙台爱乐乐团、京都交响乐团、广岛交响乐团等。中国的交响乐团包括：深圳交响乐团、浙江交响乐团、青岛交响乐团、福建交响乐团、河北交响乐团、西安交响乐团、贵州交响乐团。
小号演奏家 露西安娜·勒诺丹·瓦莉
Lucienne Renaudin Vary
法国小号手露西安娜·勒诺丹·瓦莉 荣获2014年前往巴黎高等国立音乐学院深造,2016年获得音乐经典奖古典音乐类别"年度最 佳新人",2017年成为第一个同时攻读古典乐和爵士学的学生.作为一名华纳签约艺人, 瓦莉荣于2017年秋与里尔国家交响乐团和罗兰多·维拉宗合作,发行了她的第一张专辑<小号之声>.
在法国本土, 露西安娜先后在塞纳河音乐会, 巴黎嘉禾厅, 安纳西古典音乐节, 绿地古典音乐节, 奥弗斯音乐节, 兰斯夏季音乐节(梅第奇拍摄), Un Violon sur le Sable小提琴音乐节,科尔马春季庆典, 安提比斯青年艺术节Antibes Génération Virtuoses, 埃波音乐节上登台演出.她也曾跟随乌拉尔爱乐乐团在南特演出由ARTE电视台直播的疯狂的一天La Folle Journée.
在法国之外, 露西安娜曾在莫斯科斯皮瓦科夫音乐节, 莱茵音乐节表演.在芬兰,她演奏了由莫舍·阿兹莫恩指挥的索伦森小号协奏曲.在柏林,她还参加了由罗兰多·维拉松举办的ARTE/ZDF电视节目明日之星.
2018/19音乐季, 露西安娜先后跟随荷兰爱乐乐团, 奥卢交响乐团, 琉森交响乐团和里尔国家交响乐团演出.此外,她在自己的故乡演出了勒芒之秋,12月将与日本金泽交响乐团完成她在日本的首秀.2019年夏季,她还会与日本钢琴家辻井伸行一同巡演.
上个音乐季, 露西安娜完成了她在爱乐乐团(帕沃·贾维指挥),英国皇家爱乐乐团, 琉森交响乐团, 米辛纳交响乐团以及格施塔德·梅努欣音乐节的首秀.她在北美的首秀是罗伊小提琴奏鸣曲,在南美与图卢兹国会大厦管弦乐团和贝特兰·查梅一起巡演(图根·索希夫指挥)
除了古典音乐, 露西安娜也是一个狂热的爵士乐表演者。2009年, 她学习了圣地亚哥·昆塔爵士班的部分课程, 现在她经常表演爵士乐二重奏或四重奏。2018年,她跟随著名小号手温顿·马沙利斯在马尔西亚克爵士乐节完成了自己的爵士乐首秀.
西安交响乐团
XI'AN SYMPHONY ORCHESTRA
XSO西安交响乐团是陕西大剧院&西安音乐厅的职业驻厅乐团。
我们站在一个特殊的时空坐标点上。新的时代、新的使命，将令丝路起点在友善、开放、包容的精神下复苏光华；新的力量、新的思想，将令千年古都不断推陈出新、创造改变。西安交响乐团，将把经典和创新写进基因。
众多世界音乐大师见证了西安交响乐团的成长，包括：谭盾、俞峰、郑小瑛、宓多里、何塞·卡雷拉斯、和慧、里奥·努奇、斯蒂芬·霍夫等。郑小瑛评价"西安交响乐团已达到国家级演奏水准"，卡雷拉斯则在与乐团合作后评价："活力激情，潜力无限！"
自2012年创建以来，XSO就坚持实行音乐季制，他们凭着对音乐与生俱来的热情与专注，以充满活力和凝聚力的状态受到所有合作艺术家们的高度赞誉。2017年XSO西安交响乐团音乐季主题"致敬贝多芬"，完整演奏贝多芬九首交响曲；这已经是乐团连续第四个音乐季。音乐季的精彩创意和活力激情，不但赢得与我们合作的众多国际杰出音乐家的认可，更吸引越来越多的市民加入到古典乐迷的行列。
除了音乐季外，歌剧的演出也让西安交响乐团的专业水准获得极大提高。乐团陆续呈现了音乐会版歌剧《茶花女》、《托斯卡》、《费加罗的婚礼》，均获得成功。让这个城市更多人了解歌剧这门表演艺术之外，也让乐团成为歌剧和交响乐领域同样优秀的两栖乐团。凭借这些积累，在2017年10月陕西大剧院开幕之际，乐团与意大利歌剧制作团队合作制作歌剧《图兰朵》，令陕西大剧院成为国内将自制歌剧作为开幕演出的大剧院。2018年9月XSO与米兰斯卡拉芭蕾舞团合作了《吉赛尔》与《堂吉诃德》，10月份完成了陕西大剧院周年制作比才歌剧《卡门》的演出。11月，西安交响乐团在意大利实现了首次国际巡演，这支年轻的交响乐团为欧洲观众带来了充满东方迷人气质的清新魅力，演出获得了极大的成功。
西安交响乐团立志用音乐丰富这座城市的表情。通过年度户外公演、市民音乐会等各类公益项目，去体会人们对于"艺术"的渴望，并为能成为音乐使者而深感自豪，为这座城市共同塑造我们的当下和未来。
亚历山大 阿鲁秋年
在南高加索地区，有一个历史悠久的高山小国--亚美尼亚。那里有着异常深厚的音乐文化传统。因其为世界上第一个基督教国家（于公元301年），其音乐文化中的圣咏传统与欧洲是一致的。而其又处于丝绸之路边上，则其民俗音乐中又带有浓烈东方的色彩。到了近代，在亚美尼亚近代音乐之父--柯米塔斯神父（Komitas ,1869-1935）努力下，亚美尼亚音乐逐渐为世人所了解。而哈恰图良（Khachaturian, 1903-1978）的成功，使得高加索地区的音乐受到强烈的关注。在哈恰图良的光环下又诞生了"黄金一代"的亚美尼亚作曲家，其中就包括了"黄金三杰"--阿鲁秋年、巴巴扎年（Babadjanian, 1921-1983）和米尔佐扬（Mirzoyan, 1921-）。
阿鲁秋年，亚美尼亚作曲家。出生于亚美尼亚埃里温，父亲是一名军人。早年在埃里温学习，之后从当地的音乐学院毕业。二战后搬往莫斯科居住并在莫斯科音乐学院继续深造，1948年的毕业作品使他获得斯大林奖，并得到哈恰图良的青睐。他一直和苏联当局保持合作关系，并创作一些具有亚美尼亚民族风格的音乐，1970年他得到苏联颁发的人民艺术家头衔。阿鲁秋年擅长写作铜管乐作品，他的小号协奏曲非常著名。2012年阿鲁秋年在故乡埃里温去世。
奥托里诺·雷斯庇基
奥托里诺·雷斯庇基是继斯卡拉蒂之后第一位不靠歌剧而闻名于世的意大利作曲家。雷斯庇基早期创作以室内乐和歌曲为主，被称为配器大师。他把传统音乐和现代技巧巧妙的结合于一体，作品以抒情性见长，他的音乐曾风靡一时。雷斯庇基性格内敛，避免参与意大利的古典音乐与现代流派的争论，尽管在气质上他更倾向于前者。在创作之初，他的才华并不显见，但从《罗马的喷泉》开始，逐渐确立了自己的创作风格。这部作品展示出他从里姆斯基-科萨科夫/拉威尔和施特劳斯等大师那里学到的精湛技巧，同时也反映出他对古典音乐，尤其是意大利古典音乐的热爱。
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