南京市文化消费政府补贴剧目-江苏大剧院2019马林斯基剧院艺术节芭蕾《仙女们》《火鸟》《天方夜谭》-南京站

1.演出票品为特殊商品，除不可抗力因素导致演出取消外，订单不支持退换，可在平台转售； 2.演出详情仅供参考，具体以主办方公布信息及现场为准，请准时到场以免错过演出； 3.有票官方确保售出票品真实有效，请放心购买； 4.根据演出火爆情况，有票平台可能会将您所选的快递送票、上门自取等取票方式调整为现场取票，敬请谅解； 5.平台会尽力促使卖家履行交易协议，如果卖家付票过程中发生问题，本平台可协调相同或更高票挡的票品代替，否则平台将全额退款并按订单上约定的赔付方式与金额向用户进行赔付； 6.为了安全起见需要本人签收，演出快递票均为快递费到付(不包邮)，请知晓！

演出信息

演出名称：南京市文化消费政府补贴剧目-江苏大剧院2019马林斯基剧院艺术节芭蕾《仙女们》《火鸟》《天方夜谭》

演出时间：2019年12月7日（周六） 19:30

演出地点：江苏大剧院·歌剧厅

演出时长：180分钟（含两次中场休息）

主    演：马林斯基剧院芭蕾舞团、马林斯基剧院交响乐团

福金经典舞剧汇演剧目之一《仙女们》

白色的芭蕾舞裙、快速的阿拉倍斯舞步、仙女们轻快飘逸的舞蹈以及对于完美的追求，福金通过这部《仙女们》向浪漫时代致以了敬意。这部舞剧的灵感来源于传奇人物玛丽·塔里奥妮及同时期舞者的古董雕塑，加之福金已经厌倦了一贯的炫技，于是在20世纪初创作了一部无故事的芭蕾编舞初稿。这部初稿“回归到一个久远的时代，当时芭蕾舞往往以诗歌为背景，舞者起舞时，不是为了展示双脚的力量和技巧，而是为了创造一种轻盈、几乎不触地的状态，一种空灵而梦幻的感觉。”编舞这样写道：“我没有试图通过创新带给观众惊喜，而是将传统芭蕾舞带回巅峰。我不知道我们的芭蕾舞前辈们是否就是这样跳舞的，也没有人真的知道。但是在我的脑海中，芭蕾舞就应该是这样的。”

世界首演：1908年3月8日，圣彼得堡马林斯基剧院

舞剧全长：35分钟

福金经典舞剧汇演剧目之二：《天方夜谭》

国王山鲁亚尔震怒了，因为弟弟萨曼告诉他，后妃们对其有不忠行为。为了将后宫之事检验个明白，国王佯装外出狩猎。

几乎就在狩猎队伍离开的当下，国王的那些后妃们便开始戴上珠宝首饰，并贿赂总管太监，要他打开那三扇与男奴居所相通的大门。

两扇门先打开了，总管太监正准备离去，而佐贝伊德——国王最心仪的那个女人——要求他把第三扇门也打开。总管太监提出了警告，不过，他抵挡不住更多的贿赂和佐贝伊德不断的请求，最终打开了第三扇门。这时，金色雄奴从门里跳入，来到佐贝伊德身旁，他们二人缠绵在长榻上。

音乐伴奏响起，食物奉上，金色雄奴开始领舞，佐贝伊德也和着舞步。此时国王事先未通知便回来了，他突然闯入这寻欢作乐之所，大开杀戒，将那些欢闹者不分青红皂白一律砍杀，还亲手杀死了佐贝伊德的情人。最后，只剩下佐贝伊德还活着，但她宁死也不愿背负耻辱赖活在这世上——面对国王，她拔出了他的短剑，刺死了自己。

舞剧全长：45分钟

福金经典舞剧汇演剧目之三《火鸟》

伊戈尔·斯特拉文斯基的事业起点是从《火鸟》开始的。这是他创作的第一部委约作品，也是其作品在剧场的首秀，结果大获成功。这出芭蕾舞剧在巴黎一经首演，原本默默无闻、踌躇满志的作曲家斯特拉文斯基顿时成为欧洲新潮艺术的主要新闻人物之一。斯特拉文斯基是在佳吉列夫的邀请下为俄罗斯芭蕾舞团创作新曲的，起因是阿纳托利·利亚多夫——一位擅长以俄罗斯童话为题材创作而扬名世界的作曲家——未能按期交付曲稿。年轻的斯特拉文斯基当时谱写的《幻想谐谑曲》——即那首被编舞米哈伊尔·福金评价为“熊熊燃烧、闪闪发亮”的交响曲，令深谙新秀发掘之道的佳吉列夫印象深刻，而以芭蕾演绎《火鸟》的“光辉形象”则是福金的灵感。当斯特拉文斯基开始谱曲之时，舞剧的剧本已经完成。福金对这出芭蕾有着清晰的构想，并引导了斯特拉文斯基的作曲思路。《火鸟》中丰富多彩的主题音乐、充满俄国女性妩媚的公主圆环舞、节奏肆虐的《魔王卡茨之地狱之舞》等，都是作曲家、编舞以及两位舞美设计（亚历山大·戈洛文和莱昂·巴克斯特）集体讨论的结晶。1910年，他们在俄国之外创作的这出俄国童话舞剧征服了巴黎。不过，直到1921年苏联编舞家弗多尔·洛普科夫在其前卫新作中采用了《火鸟》配乐，斯特拉文斯基的这部作品才首次在俄罗斯公演，而由福金编舞、斯特拉文斯基谱曲的《火鸟》原作，直至20世纪末期才入选成为马林斯基剧院的保留剧目之一。

世界首演：1910年6月25日，巴黎歌剧院“俄罗斯芭蕾舞演出季”

米哈伊尔·福金编舞版在马林斯基剧院的首演：1994年5月26日

舞剧全长：50分钟

乐团介绍

马林斯基剧院是圣彼得堡的象征，也是俄罗斯的标志。作为俄罗斯历史最悠久的音乐剧场，在过去两百多年里，其一直是俄罗斯歌剧与芭蕾的殿堂。自建成以来，马林斯基剧院的荣耀以及在国际上的声望，正是稳稳的建立在歌剧、芭蕾与交响乐——这三大基石之上。

马林斯基剧院曾培养出一大批卓越的艺术家，如歌唱家伊万·耶尔肖夫、菲格纳夫妇、费奥多·查里亚平，以及舞蹈家安娜·巴甫洛娃、瓦斯拉夫·尼金斯基、加林娜·乌兰诺娃、鲁道夫·纽瑞耶夫、米凯亚·巴瑞辛尼科夫等。曾任马林斯基剧院芭蕾大师的莫里斯·珀蒂帕和米歇尔·福金，均塑造过大量在芭蕾史上极其重要角色。马林斯基剧院还见证过杰出舞美设计师的成长，其中有康斯坦丁·柯洛文、亚历山大·格罗文、亚历山大·贝诺伊斯和莱昂·巴克斯特等。此外，柏辽兹、瓦格纳、柴可夫斯基、马勒、拉赫玛尼诺夫等备受乐坛称道的传奇艺术家，都曾执棒过马林斯基剧院交响乐团。

马林斯基剧院的剧目主要来自柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫、格林卡、穆索尔斯基、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇以及谢德林所创作的歌剧与芭蕾舞作品。在俄罗斯，与理查德·瓦格纳的歌剧结缘最深的，也非马林斯基剧院莫属。

过去25年里，有幸受瓦莱里·捷杰耶夫的带领，马林斯基剧院如今可以勇敢的说出，其已成为世界上最优秀的演出团体之一。